对于很多的年轻人来说，我想，现在听音乐剧与歌剧的人已经不多了，但是这两者依旧是世界上非常著名和值得推广的，不过对于现在的年轻人，他们似乎对歌剧与音乐剧的区别与联系有点分不清

　　对于很多的年轻人来说，我想，现在听音乐剧与歌剧的人已经不多了，但是这两者依旧是世界上非常著名和值得推广的，不过对于现在的年轻人，他们似乎对歌剧与音乐剧的区别与联系有点分不清啊。

　　歌剧与音乐剧的一些区别

　　音乐剧早期译称为歌舞剧，是音乐、歌曲、舞蹈、戏剧、杂耍、特技和综艺结合的一种音乐表演。它以幽默、讽刺、感伤、爱情、愤怒等情感引发剧情，再通过演员的语言、音乐、动作以及固定的演绎传达给观众。虽然音乐剧和歌剧、舞剧、话剧等舞台表演形式有相似之处，但它的独特之处在于：它对歌曲、对白、肢体动作、表演等等因素给予同样的重视。

　　一些著名的音乐剧包括：奥克拉荷马、音乐之声、西区故事、悲惨世界、猫以及歌剧魅影等。音乐剧在全世界各地都有上演，但演出最频密的地方是美国纽约市的百老汇和英国的伦敦西区。因此百老汇音乐剧这个称谓可以指在百老汇地区上演的音乐剧，又往往可是泛指所有近似百老汇风格的音乐剧。而习惯上称呼为音乐剧的戏剧，多是指西方音乐剧。

　　歌剧历史悠久，可以追溯到古希腊悲剧。有研究认为古希腊的戏剧中的“合颂”部分实际上是合唱部分，甚至有人认为古希腊的戏剧实际上就和今天的歌剧一样，全部剧情皆以歌曲交代。如索福克勒斯、爱斯基路斯的诗篇在朗诵时，常以弦乐器或木管乐器为伴奏。并用合唱来配合动作及剧情的发展。

　　音乐剧与歌剧的区别

　　音乐剧的剧场形式和歌剧十分相近，但两者通常能靠着许多不同的元素来辨别。

　　音乐剧跟歌剧最大的区别是它有戏剧、有音乐、有道白，这些都是随意的。歌剧先作曲，有独唱曲，二重唱，三重唱，合唱，有一定的规格、形式。歌剧道白也是唱出来的，它必须唱什么咏叹调。音乐剧没有，根据剧情的需要，该说就说，该唱就唱，是根据戏剧的要求来进行的。歌唱也没有什么限制，哑嗓子也能唱。只要你把戏演好了，观众高兴就行了。

　　音乐剧通常更注重于对白(仍然有从头到尾都是歌曲的音乐剧，而有些歌剧也含有独立歌曲之外的口白)、舞蹈、和大量运用流行乐曲的特色。

　　这样的不同特色也体现在对演员的要求上:歌剧的表演者通常会被要求歌优于演，也很少会被要求有舞蹈能力，然而而音乐剧表演者则是通常被要求演优于歌，并需要有舞蹈能力。

　　和歌剧另一处不同的元素是，音乐剧经常运用一些不同类型的流行音乐以及流行音乐的乐器编制;在音乐剧里面可以容许出现没有音乐伴奏的对白、摇滚乐、流行音乐、轻歌剧、爵士等乐曲形式;而音乐剧里面亦没有运用歌剧的一些传统，例如没有了宣叙调和咏叹调的区分，歌唱的方法也不一定是美声唱法。

　　但音乐剧和歌剧的区分界线仍然有不少学者争议，例如格什温(Gershwin)作曲的波吉和贝丝(Porgy and Bess，”)就曾同时被人称作歌剧、民谣歌剧(Folk Opera)和音乐剧，一些音乐剧如悲惨世界是从头到尾都有音乐伴奏。

　　歌剧和音乐剧有什么相同点?

　　音乐剧和歌剧都是当今世界上影响力都很大的戏剧样式。它们之间虽然是相对独立，但又可以看两者之间或多或少地存在着某种联系.

　　歌剧产生于17世纪意大利的佛罗伦萨，最早的歌剧是以古希腊神话传说故事为题材，在表现形式上比较简陋。18世纪上半叶，意大利歌剧在经过一个多世纪的发展之后终于相对定型为正歌剧， 19世纪是歌剧最丰硕的收获时代，当今歌剧舞台上的名剧大多出现于这一时期。我国权威工具书《辞海》，在“ 歌剧”词采释义中说“：综合音乐、戏剧、诗歌、舞 蹈等艺术而以歌唱为主的音乐戏剧形式有正歌剧、喜歌剧、大歌剧、轻歌剧、乐剧、音乐剧等类型。”① 音乐剧这种诞生于20世纪的大众艺术形式，具有高度的艺术综合性、通俗性、娱乐性、多元性、灵活性、现代性和商业操作性等特征。舞台呈现形式的通俗和完美，给予当代观众全方位的审美体验和愉悦，越来越受到全世界观众的欢迎和戏剧艺术家的青睐，成为20世纪最重要、发展最快的文化成果。

　　音乐剧与歌剧两者之间存在某些相同点：

原文：

　　综观音乐剧与歌剧，两者虽然存在异同，但都值得我们去细细品味其中所包含的艺术魅力。高尔基曾说过:音乐是人体的灵魂，是人生爆发的火花。就让我们一同去音乐的戏剧世界畅游吧，既是魂之所系，便今生无怨无悔。对于一位酷爱歌剧与音乐剧的人，值得融入其中，羽化成仙。